في الحلقة الثالثة من سلسلة المقابلات “حوارات إبداعية”، التي أنتجتها شركة تأسيسية للذكاء الاصطناعي تسمى Runway، تعبيرا عن مخاوف الفنانة متعددة الوسائط كلير هينتشكر من أن الذكاء الاصطناعي سيجعل عملية الفن تتجانس حتى يصبح الفن نوعًا من التكرار المشتق.
هذه هي الأسئلة التي واجهت نفسي بها يوم الأربعاء خلال عرض القائمة النهائية لأفضل 10 فيلم من المشاركين في مهرجان Runway السنوي الثاني للأفلام الذكية، والتي تتوفر عند الطلب على موقع Runway ابتداءً من هذا الصباح.
عقدت Runway عرضين أولى هذا العام، أحدهما في لوس أنجليس والآخر في نيويورك. حضرت عرض نيويورك، الذي أقيم في Metrograph، وهو مسرح معروف بتنظيمه لعروض سينمائية فنية ومبتكرة. كل الأفلام المقدمة إلى المهرجان تضمنت الذكاء الاصطناعي بشكل ما، بما في ذلك الخلفيات والرسوم المتحركة التي تم إنشاءها بواسطة الذكاء الاصطناعي، والأصوات الاصطناعية، والتأثيرات الخاصة من نوع زمن الرصاص. لم تبدو أي من العناصر إلى مستوى ما يمكن أن تنتجه الأدوات المتطورة مثل Sora التابعة لشركة OpenAI، ولكن من المتوقع ذلك، نظرًا لأن معظم المشاركين أنهوا الأفلام في وقت مبكر من هذا العام. في الواقع، كان من الواضح - وفي بعض الأحيان بشكل مؤلم - ما هي الأجزاء التي كانت المنتجات من نموذج الذكاء الاصطناعي، ليس من ممثل أو كاميرامان أو رسام رسوم متحركة. حتى النصوص القوية بشكل عام كانت أحيانًا تخذل من التأثيرات الاصطناعية المولدة للذكاء الاصطناعي. مثلاً، يروي جوهانس سالدانا غوادالوبي وكاتي لوو في فيلم “عزيزتي الأم” قصة العلاقة المحبة بين الابنة والأم - بكلمات الابنة نفسها. إنها تجعل العيون دامعة. ولكن مشهد لأحد الطرق السريعة في لوس أنجليس مع كل الغرابة المميزة للفيديو الذي تم إنشاءه بواسطة الذكاء الاصطناعي (على سبيل المثال، السيارات الملفوفة والفيزياء الغريبة) كسر السحر بالنسبة لي. كما كتب زميلي ديفن كولديوي مؤخرًا، السيطرة باستخدام نماذج توليدية - خاصة الفيديو - أمر صعب. الأمور البسيطة في صناعة السينما التقليدية، مثل اختيار لون في ملابس شخصية، تتطلب حلول بديلة لأن كل لقطة تتم إنشاؤها بشكل مستقل. في بعض الأحيان، لا تفعل حلول البديل الشغل. كان تشتت الأفكار الناتج عن ذلك واضحًا في المهرجان، حيث كانت العديد من الأفلام ليست سوى لقطات فرعية ذات صلة بالحكاية، مشدودة معًا من خلال السرد والموسيقى التصويرية. أظهر "ا لإيفاي أ لا ك رياشيون " لكارلو دي توجني وإلينا سباراسينو مدى ملل هذا الصيغة بشكل واضح، مع انتقالات تشبه العرض التقديمي التي ستكون أفضل كتاب قصص تفاعلية من الفيلم. يندرج "أين تذهب الجدات عندما تضيع؟" للأطفال تحت فئة اللقطات الفرعية أيضًا - ولكن ينتصر على الرغم من ذلك بفضل نص رومانسي (طفل يصف ماذا يحدث للجدات بعد فقدهن) وأداء قوي للغاية من نجم الطفولة. يبدو أن بقية الحضور كانت متفقة؛ حصل الفيلم على إحدى جولات التصفيق الأكثر حماسًا لليلة الحفل. كان ذلك صحيحًا بالتأكيد لفيلم الفائز بجائزة الكبرى في المهرجان "أخرجوني"، الذي يوثق كفاح رجل ياباني واحد للتعافي من التأثير النفسي لهجرته إلى الولايات المتحدة وهو طفل صغير. يصوّر المخرج دانييل أنتيبي هجمات الذعر للرجل بمساعدة رسومات ينشئها الذكاء الاصطناعي - رسومات وجدتها أقل نجاحًا في النهاية من التصوير. ينتهي الفيلم بصورة للرجل يتجول على جسر بينما تتوهج أعمدة الإنارة المنتثرة على الممر لكل واحدة تلو الأخرى. إنها صادمة - وجميلة - وبالتأكيد استغرقت أعمارًا لالتقاطها بالضبط. من المحتمل جدًا أن يكون الذكاء الاصطناعي التوليدي قادرًا يومًا ما على إعادة إنشاء مشاهد مثل هذه. ربما تحل مكان التصوير السينمائي في النهاية مع تلميحات - ضحايا لمجموعات البيانات المتنامية باستمرار (على الرغم من الحالة القانونية المحيرة) التي يتلقى عليها الشركات الناشئة مثل Runway وOpenAI تدريب نماذجها لتوليد الفيديو. ولكن هذا اليوم ليس اليوم. بينما انتهى العرض وتوج الفائزون بالجوائز إلى الجبهة من المسرح لجلسة تصوير، لا يسعني سوى أن ألاحظ الرجل المصور في الزاوية يوثق الواقع كله. ربما، بالعكس، لن يحل الذكاء الاصطناعي محل بعض الأمور، مثل الإنسانية التي نتوق لها بشريًا. 
POPULAR
